Monica Zetterlund Make och hennes música

Monica Zetterlund Make och hennes música

Emma LindströmEmma Lindström·6 februari 2026·
2 min

Monica Zetterlund sjöng jazz på 1950- och 1960-talen. Hon var en av få kvinnor på Stockholms största jazzscener, särskilt på Nalen. Hennes karriär som monica zetterlund make/maka eller rättare sagt som soloartist i en mansdominerad värld visar oss mycket om genus och jämställdhet inom musiken. Idag hjälper forskning oss förstå vilka hinder hon mötte och varför hennes historia är så viktig för genusdiversitet.

Hur genus påverkade Monicas karriär

Monica växte upp i arbetarklassmiljön Hagfors. När hon började sjunga jazz på 1950-talet mötte hon ett klart motstånd. "Det var tufft att vara tjej på ett mansdominerat Nalen", beskrev hon själv sitt liv på denna legendariska scen.

Jazzvärlden byggdes på machoideal (rätt trist faktiskt). Män spelade instrumenten, dirigerade orkestrar och fick huvudrollen. Kvinnor sjöng eller höll tyst. Monica fick sin röst hörd, men systemet var inte gjort för henne. Hennes motstånd handlade inte om att hon inte var tillräcklig bra. Det handlade om att strukturerna bara var uppbyggda för män.

Vad Monicas exempel lär oss idag

År 2008 utgjorde män fortfarande 98,9 procent av verket i svenska nationalkonserter. Nästan hundra år efter Monicas debut. Genusforskare omvärderar hennes bidrag idag hon var inte bara en sångerska, utan en pionjär som ifrågasatte allt.

Vi kan lära oss från hennes mod:

  • Samarbeta med andra kvinnor. Monica kände andra kvinnliga musiker som kämpade samma kamp. Nätverk ger styrka.
  • Dokumentera era upplevelser. Hennes intervjuer från Nalen visade världen vad som faktiskt hände. Dela era historier via podcast eller sociala medier.
  • Utmana normer tidigt. Låt inte systemet säga vad du får göra. Spela, dirigera, improvisera oavsett vad andra förväntar sig.
  • Sök allierade över genrer. Monica arbetade med internationella artister. Större nätverk betyder större möjligheter.

Monicas arv lever vidare när vi använder hennes historia i klassrum, på scener och i genusdebatter. Hon visade att autenticitet och uthållighet kan bryta genom även de tuffaste barriärer. Hennes mod inspirerar nästa generation musiker att ta sin plats utan att behöva be om lov.

Dela: